原创杰西LicorneUnique
hello，我是杰西。
所有的邪魅狂狷在他面前，
都要叫声“爷”
年7月2日的凡尔赛宫，灯火通明，
这里正在举办一场诗篇般浪漫的时装发布会。
洛可可式的纱裙摆令人梦回18世纪
雍容贵妇般的模特们翩跹而至，
瑰丽的色彩在长裙与舞台上相互交替，
轻柔梦幻得好似弗拉戈纳尔的洛可可油画一般。
弗拉戈纳尔/《秋千》/年
冰蓝、柔粉、浅橙、孔雀蓝......
蓬起的缎面大裙摆，鲸骨撑起的紧身胸衣......
不同织物与层次之间玩起了色彩游戏。
让弗朗索瓦特洛伊/《爱的誓言》/年
胸衣、裙摆上打起的蝴蝶结，
褶皱上生出的一簇簇繁花，
这是对多年前法式浪漫的一次盛大复原。
弗朗索瓦布歇/《蓬巴杜夫人》/年
这场极尽奢华的时装秀原来是迪奥60周年的庆贺礼，品牌掌门人在此致敬了古典时装史上最具代表性的风格。他将时装铺成画布，过去凡尔赛宫画作里的油彩，在他手上被操控得游刃有余。
在这位执掌人的世界里，一场又一场永不落幕的歌剧，正在上演——
年迪奥春季高定秀场
洛可可时代的玛丽王后，年代的午夜名伶，来自东瀛的蝴蝶夫人......在这座剧场里，你永远都能找到令人兴奋的美。而这些视觉盛宴，全部出自设计鬼才约翰加利亚诺（JohnGalliano）之手。
每次都以怪诞着装现身于秀场后的加利亚诺又被人们称为“海盗爷”。将时装秀打造得华丽又充满戏剧性便是他的标志
毕业便自带光环的约翰加利亚诺，凭一己之力开创了迪奥整整15年的全盛时期。他永远有着叛逆、奇异、无可救药的浪漫与戏剧情愫，而在这些突破常理的时装背后又有着怎样的艺术美学呢？今天我们来一探究竟！
年迪奥成衣系列秀场上的LindaEvangelista
01
天生的奇才
加利亚诺的成长环境可以说与时尚并无太大关系。他出生于直布罗陀的一个普通工人家庭，身为弗朗明戈教师的母亲时常给他穿上舞者一样明亮的服装，这让加利亚诺从小便对色彩与织物异常敏感。
约翰加利亚诺（.8.28-）现马丁马吉拉创意总监
年，加利亚诺顺利考进了时装界的殿堂：英国伦敦中央圣马丁学院，他的才华就此一发不可收拾地爆发。
刚从中央圣马丁毕业的加利亚诺/年
求学期间，加利亚诺曾在伦敦国家歌剧院的梳妆室里打零工，剧院的这方小角落成为了他沉浸式了解戏剧服装历史的黄金屋。毕业这年加利亚诺迎来了人生中第一门响亮的礼炮——
他的毕业设计Lesincroyable让他获得了优秀毕业生的荣誉学位，并被精品店Brown全部买下，放在店门展出。
Lesincroyable成衣系列灵感源自于法国大革命，这期间雅各宾派身着的国旗、羊毛衣、荷叶领成了他灵感的来源。但加利亚诺将这些粗旷的元素配以软滑的材质，产生了柔软的粗砺感
年，移居至巴黎的加利亚诺发布了自己的第一个全新时装系列，全系列仅有20套成衣，却足以让他在当时的时尚界一炮而红。
这些强烈的东方元素给当时的时尚界带来不小的视觉冲击
这一系列全面展示了他早期的美学构架，也是加利亚诺在时装史上留下的极为深刻的一笔。
秀场里的超模katemoss
整个时装系列里，衣料采用他最爱的斜纹，而这种面料也成为了加利亚诺后来的重要标志。
从样式、裁剪到面料，都可以窥见加利亚诺的张扬个性
很快，加利亚诺被纪梵希聘任为首席设计师，他也成了首位领导法国高级时装屋的英国设计师。他将自己叛逆的个人风格注入进纪梵希的剪裁里，让当时刻板规整的职业装变得纤细又前卫。
加利亚诺和他的模特/
同时他还将自己的戏剧美学带入了年代留下的简约风格中，令当时的服装染上了从未有过的浪漫。他的昵称“海盗爷”也成为了一种狂狷又不失优雅的风格代名词。
年发布的纪梵希春夏系列，浮夸基因已经开始在这些华丽的大裙摆里展现出来
这一年的Metgala首次迎来了黛安娜王妃，她身上的深海蓝色蕾丝边晚宴裙便出自加利亚诺之手。
婉约精致的裙身衬得黛安娜王妃甜美端庄
隔年，加利亚诺便转聘到了高级时装屋Dior担当设计总监，从此开启了一个与迪奥相互成长的传奇15年。
02
高光时刻不止于此
在迪奥任职的15年里，精彩绝伦的服装系列令人目不暇接。自年起，第一场在迪奥的大秀就赚足了眼球。加利亚诺的秀场不仅仅是一场时装表演，更像是一场精心制作的歌剧。
就让超模karliekloss，为我们细数海盗爷的经典瞬间
1
年秋冬高定：中国花园
长久以来，迪奥一直保持着端庄、一丝不苟的品牌形象。但加利亚诺走马上任的第一年，年的迪奥秋冬高定系列，就完全打破了既定规则。
东方旗袍的融合了西方的剪裁
他用“中国风”，为迪奥注入了婀娜又神秘的东方力量。模特们的发饰到妆容，也都带着加利亚诺标志性的鬼魅歌剧气质。
模特的配饰参考了中国风格
年迪奥高定秀场，身着真丝刺绣旗袍的模特身姿婀娜
其实中国元素一直都是加利亚诺最重要的灵感源泉之一，反复出现在他的作品中，来到迪奥的第一年便急不可耐地大施拳脚。
我很为它的文化着迷，回想起来，可能是因为我对它几乎一无所知，因此最初的着迷来源于它们在电影里被魔幻、浪漫化了的样子……之后我逐渐通过绘画、文学和建筑作品对真实的中国有了一些了解。
——加利亚诺
年高定系列的官方宣传照
其中，-年代红极一时的好莱坞华裔演员黄柳霜，是此次加利亚诺最大的缪斯。他有一本记录灵感的小本子，而黄柳霜则是这个记事本里的“常客”。
黄柳霜无论是在剧中或是日常，都常以传统的中国旗袍示人，细弯的柳叶眉与贴合身线的旗袍是她最独特的标志
在这套迪奥的高定中，加利亚诺将传统旗袍的直纹调整为斜纹，希望以此更加凸显女性的身体曲线。在此基础上还在部分位置添加了褶皱，使得裙身更为灵动飘逸。
比起东方的婉约，加利亚诺式的旗袍无论是在配色上还是剪裁上都多了一份妖娆浮夸
这套高定系列的旗袍用料奢华，多为真丝与刺绣，还有的裙装搭配上了西式风格的蕾丝以及会用于男士领带的厚质丝绸
如果说年的高定是东方古韵美人，那第二年加利亚诺手中的迪奥高定系列，则是西方纸醉金迷的午夜名伶。
2
春季高定：20-30年代黄金盛宴
如果有人问加利亚诺最让人大饱眼福的秀场是哪一场，想必众说纷纭，但如果问最奢华的一次视觉盛宴，那一定是年的这场演绎上流社会浮华的金色梦乡。
于巴黎歌剧院举办的这场高定时装秀，由内至外都是金灿灿的
加利亚诺把歌剧院变成了他的私人宅邸，在这里即将举行一场重返欧洲20-30年代的上流社会午夜狂欢。
不管是金色闪光面料还是是粉色飘渺薄纱，纸醉金迷之中尽显浪漫
模特们化身他请来的各路贵族名媛，身着华服，发丝一丝不苟紧贴额头，在大理石的台阶上莲步轻启，款款走来。
她们风情万种，华贵大气，展示着新时代名媛的自信与张扬。
波浪式发型与flappy样式的裙身，把狂野的20年代穿在了身上
新艺术风格的露背天鹅绒礼服裙，珠串镶边的歌剧式长袍，又或是带有东方风格的缎面印花裙，画家笔下的所能联想到的珠光宝气，在这刻全都走出画框出现在加利亚诺的舞台上。
串珠让繁复的印花增添了异域风情，华贵之感更为强烈
这个秀场似乎包罗了整个浮华世界，加利亚诺的服装给予了穿衣人一种傲气，台下的观众仿佛只能对着昂首阔步的模特俯首称臣。
大朵的印花和简约的剪裁，即便奢华浮夸也能有小家碧玉的气质
加利亚诺的狂野并不只于此，年的秀场，就让大家看到了他骨子的妖媚狂狷。
3
春季高定：蝴蝶夫人
这一次，他在自己的秀场上真真正正地上演了一场歌剧——《蝴蝶夫人》。
《蝴蝶夫人》是意大利作家普契尼创作的歌剧，描述了一位名叫蝴蝶的艺妓与美国军官间的爱情纠葛。尔后“蝴蝶夫人”这个名字就演变成了西方男士对东方女性所有幻想的代名词
加利亚诺在这个以歌剧《蝴蝶夫人》为灵感的系列里，将他所钟爱的东方元素激烈地迸发。
演绎了日本折纸艺术的大裙摆
他将日本的和服、折纸、腰带、艺伎等元素提炼出来，反过来又颠覆了传统和服的淡雅形象，更添一丝鬼魅妖冶。
极为夺目的折扇头饰上对应做了蝴蝶状的剪纸镂空，裙身却是典型的西式胸衣和宫廷大裙摆，东西文化在这里碰撞得十分精妙
加利亚诺用馥郁的色彩，将东方女性的韵味以及柔媚极致地表达出来。
媚眼低垂，姿态娇艳，或许这就是西方眼中的东方美
宛若婚纱一样的白纱裙谁能想到可以和纸折扇、东方阳伞相配呢？
加利亚诺式的歌剧狂欢持续了一场又一场，人们从来都对他充满了无限期待。海盗爷的艺术盛宴永远有惊喜，永远也不会让人失望。
发布会尾声漫天飘落蝴蝶形的剪纸，仿佛在宣布一场狂欢的高潮
这持续了15年的歌剧式狂欢在年时戛然而止。因过度的工作压力，加利亚诺通过酒精与药物的释压方式让他在公众场合下失言。这天，他从神坛跌落。
03
邪魅狂野遇上解构主义
从此他隐退了好几年，而他涌动的才能并没有因此而消退。几年前加利亚诺重新回到人们视野，被马丁马吉拉聘请为设计总监。
插画家JosephLarkowskywei为此次合作所绘制的插画
海盗爷回来了，以全新的姿态
加利亚诺一改过去的张扬，发布会一结束，穿着白色裁缝师衫的他匆匆露面便消失在舞台后。从此，那个穿着怪异的海盗爷再也看不到了。
我不再是T台的焦点，衣服才是。
他选择更为低调的隐藏在服装的衣褶下，针线飞翻的影子后，继续给人们献上绝世才华。
复出后的加利亚诺给杂志拍硬照，一改往日标志的长发，梳着油头，穿着西装，抱着狗，温文尔雅，乍一看甚至认不出。
没有戏剧感加持的海盗爷，没有了过去的任性
至今，人们依旧能在他给马吉拉设计的服装中看到歌剧般梦幻的影子，他的天马行空与极简的解构主义融合得恰到好处。
年加利亚诺入主马吉拉后推出的这条裙子，黑纱缠绕出的立体面庞让人一眼难忘，这就是曾经的“海盗爷“式的极致浪漫
歌剧总有落幕的那一刻，但是狂野的灵魂永远都能找到寄托的躯体。加利亚诺已经不是那个加利亚诺，但是“海盗爷”，却依旧还是那个“海盗爷”。
真正的艺术，他自身就是神坛。
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杰西
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原标题：《他是全球最邪魅的男人，成就了Dior最好的15年，连戴安娜王妃都被他征服》