李从悠 http://nb.ifeng.com/a/20190701/7506223_0.shtml文艺复兴时期，意大利城邦比如佛罗伦萨曾是时尚创新的中心。此后的几世纪里，巴黎接替了它，成为时尚界的主宰方；而意大利时尚在那时段里成了法式的衍生物，生产着法国风格的时装。直到20世纪50年代，意大利才有了自己独特的时尚之风。米兰凭借全球最好的面料研发制造基地，与闻名的意式传统手工艺，被誉有设计制造的故乡之说。每一季的米兰时装周，知名和新兴设计师都蜂拥到这意大利北部城市,向世界展示他们的手艺。意大利时尚简史之说从年起，意大利为了统一国家，经历了几十年“Regnod’ItaliaUnito”的毁灭性战争。直到二战后，它通过艺术、文化及时尚建立起身份认同。特别是在20世纪后半叶大力促动了意大利时尚品味的认同感。那时得益于美国财政的援助，意大利的纺织业蓬勃发展起来，也渐渐浮现出其他设计师。就比如说由Zoe,、Micol、及GiovannaFontana三姐妹于年在罗马创立的高级时装品牌SorelleFontana，成为当时意大利时尚业中出类拔萃的高级设计之一，而且深受好莱坞名媛们的喜爱，像ElizabethTaylor（伊丽莎白泰勒）、AudreyHepburn（奥黛丽赫本）、AvaGardner（艾娃加德纳）、GraceKelly.（格蕾丝凯丽）等。19世纪复兴运动时期，在知识分子和欧洲最先进国家的支持下，意大利呈现出自由、摩登、一元化的状况。这时期的关键人物-VirginiaOldoini（維琴妮·迪·奧多尼），通过意式的装扮首次开启了意大利时尚的发展之路。維琴妮出生于意大利拉斯佩齐亚的贵族家庭，17岁嫁给了意大利Castiglione（卡斯蒂廖内）伯爵。年她与她的丈夫前往巴黎旅行，在她表兄弟的指示下，入宫说服拿破仑三世支持意大利统一。她的美貌与华丽的着装赢得了皇帝的青睐，成了拿破仑三世的情妇，也成为结束19世纪时西欧各王国之间冲突的主要影响人物。她那精致奢华的浪漫式礼服，体现了她“女王”的风范与意式时尚的缪斯。VirginiaOldoini（維琴妮·迪·奧多尼）罗马转型成王国之都、都灵和米兰建立金融区的期间，世界最古老的照片公司FratelliAlinari（弗拉特利·阿里纳利）兄弟的镜头里资产阶级女士们，意大利著名画家GiovanniBoldini（乔瓦尼·博尔迪尼）画作中上流贵妇们，是那期间的重要影响人物。上流社会的人们将自己包裹在奢侈的“蚕茧”里，然后破茧成蝶，成为推崇备至的“缪斯女神”，比如意大利贵妇FrancaFlorio、意大利国王翁贝托一世的王后玛格丽特等。玛格丽特王后精致的品味令知识分子和艺术家们尤为着迷。艺术家-乔瓦尼是一位品味高雅的大师，他用双手绘出了赋有生命力及优美的肖像画，而且大多数画像上的女性都具有一种独立自主的美好精神面貌。他不仅捕捉到了她们精细的时髦装扮，同时也让观者感知到画像里主人公与生俱来的活力。他的画向我们传达了在权势社会的顶峰点那璀璨夺目且富有暗示的摩登世界--即传说中的美好时代。意大利贵妇FrancaFlorio意大利国王翁贝托一世的王后玛格丽特20世纪初，通过选举制的新政党诞生出新女性的形象。作为新一代女性的典型代表人物罗莎·杰诺尼（RosaGenoni），她是一名时装设计师、女权主义者及工人权利倡导者，她试图恢复并追忆意大利令人难以置信的文化和艺术。年米兰国际展览期间，汲取自文艺复兴时大师的灵感，创作了一系列作品。同一时期，时装设计师马瑞阿诺·佛坦尼(MarianoFortuny)采用意大利威尼斯的穆拉诺玻璃珠设计出闻名于世的德尔斐褶皱裙。罗莎·杰诺尼（RosaGenoni）作品年展览MarianoFortuny德尔斐褶皱裙时装与工业生产开始完全地联系在一起。在都灵相关的工业与手工展览上，展示了意大利的画作、裁缝、新面料等，这种自由的应用艺术很快成为全球性的现象。时装也是一门实用艺术，并占有重要地位，反映了女性优雅的姿势，每天的早、午、晚礼服着装的变化决定了女性的高雅态度。现代化的社会对空间和时间有了另一种认知-未来主义，它是对未来信仰的态度，以及进行过去几十年培育的实证主义，这种前卫艺术运动的起点基本上是对快速的推崇。实用与可用永远会驱逐过去多余的装饰，而未来主义的宣言体现在艺术、文学、还有时尚。意大利艺术家兼设计师ErnestoMichahelles（化名Thayat)发明了连体衣Tuta,成为日常场合的实用性服装。另外意大利未来主义画家福尔图纳托.德佩罗（FortunatoDepero）设计的马甲，通过令人目眩神迷色块图案引发出不对等的人生观念，也摒弃了规范的着装，这是前卫风格的表现。还有意大利画家贾科莫.巴拉（Gia
